是世界上最大、最自由的装置艺术节，人们造起各种光怪陆离的巨型艺术装置，超现实的场景宛如现世的乌托邦，所有感官能最大限度地感受艺术的魅力 。
1992年，中国一艘装满“小黄鸭”塑胶玩具的货轮在太平洋遭遇强风暴而倾覆，近上万只“小黄鸭”从集装箱中散落大海，至此开始了漫长的漂流之旅。
在漂流的过程中，有的鸭子被信天翁误食；有的鸭子被卷走，成为碎片；还有的鸭子被留在了海藻群里，成为了海洋垃圾的一部分……
这一真实事件被中国航海博物馆《不止漂流》海洋环保艺术装置展重新演绎，象征海洋垃圾的“小黄鸭”以艺术化的形态再次漂流进大众的视野。
装置以深蓝色波浪形泡沫为主体，模拟浩瀚无际的海面，漂浮着被人丢弃的小黄鸭、塑料瓶、泡沫塑料等各种海洋垃圾，让更多人重新认识海洋垃圾的宿命，引发社会对海洋环保的关注。
在带领大家体验了文物修复师、艺术策展人之后，这一次，GAPPER×青浜海岛公益联合招募，要带你解锁更加“脑洞大开”的小众职业——装置艺术家！
1913年，马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp） 将一个带前叉的旧自行车轮安装在一个圆凳上完成了世界上第一件装置艺术作品，装置艺术由此起源。
装置艺术（installation art）的定义是指艺术家在特定的时空环境里，将人类日常生活中的已消费或未消费过的很多材料，进行艺术性地选择、利用、改造、组合，以令其演绎出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴的艺术形态。
简单来说，就是艺术家们通过赋予材料情感与生命，建造出了一个个奇妙的小世界。
而置身其中的你就像打开了异次元的通道一般，开始了与这个特定世界的共鸣与对话，有些让你陷入回忆、有些让你被治愈、有些让你引发思考……
而有的装置艺术还被赋予了互动性质，让观众参与到艺术作品中，除了思维介入外，视觉、听觉、触觉、嗅觉等感官也得到新奇的体验。
无论是商场里划出来一个绮丽的小房间，还是广场上形状各异的人造景观，充满了感染力和冲击力的装置艺术，呈现艺术家自身对艺术、对世界的理解，引领大家突破普遍认知，启发重新思考。
在《后会无期》取景地东极，有一座被称为“海上布达拉宫”的小岛——青浜岛，也是东极里最原生态的一个岛屿。
于是你会在这里看到这样一群人，长期以来自发开展捡拾垃圾行动，他们由岛上的村民、民宿主、公益人组成。此外，每年还会有许多志愿者来到这里净滩，感受海岛。
不光组织常规化的净滩活动，还会推动岛上垃圾分类，探索垃圾就地无害化解决方法，旨在实现垃圾减量与高价值垃圾有效回收，建设一座「零废弃海岛」。
在青浜岛零废弃工坊，岛民与游客对垃圾再次设计和装饰，废纸板变成画板、塑料瓶变成装饰品、旧鱼线变成手绳，让这些废弃材料重新闪闪发光。
据统计，人们一年丢弃的电子垃圾，比长城还重；每年世界上会产生超过3亿吨塑料垃圾，其中超过1.4千万吨会流出海里，污染海域，更让海洋生物受伤窒息……
因此，我们更需要从妥善地丢弃废弃物开始，逐渐让设计可持续，让废弃有价值。
为了使海洋垃圾“重获新生”，为了向更多群体宣传环保理念，我们邀请你一起加入零废弃海岛计划！
在学习专业装置艺术知识的同时，为青浜岛共创一份装置艺术设计的具体方案，以艺术的形式发出环保的声音
通过专业课程培训，了解一个完整的装置作品如何诞生，感知创作灵感变成艺术本身的过程，开启对当代艺术的感知力与思维力。
在资深装置艺术家的带领下，分析环保和可持续议题的艺术装置案例，启发自身对艺术公益的思考。
针对青浜岛现状进行小组合作，产出为倡导「零废弃海岛」发声的可持续装置艺术设计的具体方案，为海洋保护作出积极的贡献。
比如你可以设计利用废品筑成的公共互动装置，在赋予海洋垃圾生命的同时，让公众在高度参与的过程中有效提倡环保意识。
用回收来的塑料瓶打造一座600-900平方米的迷宫，每个进入迷宫的人都可以把自己的信纸投入空瓶中，或者从已经有信的瓶子里交换信件。
这些海南人很熟悉的物件被去除表面的物质信息后，获得了一种优雅的形态，和海天协调地融为一体，预示着忘却与期盼。
邀请做了四十年竹摇篮的黄东喜师傅和学生们一起参与。孩子们就像发光的珊瑚鱼类，他们穿过竹编虫洞重新再回到大海。给海洋一线希望，就是给人类一线希望。
我们期待你发挥更大的奇思妙想和创意，将环保与艺术相结合，产出全新的装置艺术方案，优秀作品还将获得落地机会哦。
由舟山市普陀区青浜海岛环保公益发展中心 （青浜海岛公益） 颁发电子版公益证书，为想要从事相关行业的你提供履历背景支持，拓宽未来可能。
国际艺术单位「 奔放艺术村」创始人， K & G新媒体艺术研究中心艺术总监， DESIGN Harvests 设计丰收艺术顾问 ，东海贝 雕 博物馆艺术顾问。
由玩转商业领域的视效总监、导演、创意到艺术家；到创作国际奢华品牌的电视广告、世界巡回演唱会、世博会、国际级车展、大型歌舞剧、世界第二中国第一高楼的艺术设计等等，KANG在商业和艺术之间，不断在颠覆自己的状态和领域。
KANG由自我发起，不断地在质疑和本位之间挣扎，以此持续的思考并质疑人类与现今特殊的生存环境之间各种面临的对立，并借由艺术形式关注每个人的内心、关怀人类及世界。
独立创作者，MOON计划公共艺术发起人，流动艺术计划发起人。从事装置、影像、绘画相关的创作。对环境、科技与艺术的跨界领域感兴趣。在艺术介入乡村营造、自然艺术、公共艺术、大地艺术领域探索。
装置艺术家，毕业于英国格拉斯哥艺术学院MFA。2021年获得APENFT／TRON第二人生艺术梦想基金最佳类别奖。曾在广州、重庆、上海、中国香港和英国格拉斯哥等地参与艺术展览与项目。
跨界公益人，关注自然教育与公共艺术。毕业于清华大学与伦敦政治经济学院。曾策划发起儿童，认知症，环保等领域的公益传播活动，现负责青浜海岛公益公共教育项目。
对于专业没有严格限制，艺术类、管理类、商科、理工科、文科等各类学科同学只要对于艺术、环保有自己的见解/兴趣，欢迎参加。
作为Gapper「装置艺术x零废弃」青浜岛项目（第1期）最后一个报名的学员，很庆幸自己不存在与它失之交臂，海岛×零废弃×艺术每个元素都精准地踩在自己的兴趣点上。
作为一个跨学科跨专业学员，吉木和张回老师的课程让我对艺术尤其是装置艺术有了更加全面深入的了解，认识了很多奇思妙想的艺术家，与大地艺术第一次邂逅，却惊喜地发现原来自己在还不认识某位艺术家的时候，就已经在不同时空跟这位艺术家的作品不期而遇过，感受到原来自己感兴趣的建筑又何尝不是一种大地艺术，想起蔡国强老师尤其喜欢在大地上施展自己的烟花艺术魔法。
那如何将装置艺术与零废弃海岛完美融合呢？晴雨老师给大家提供了思路。落地海岛第一步是要对海岛的现状有个基本了解，第一次认识青浜岛，和小伙伴一起挖掘它的故事，了解青浜岛公益，看到以海叔为首的一群志愿者认真地做着垃圾调研，为呼吁海洋生态保护不断付出行动，将青浜岛打造为零废弃海岛，真的备受鼓舞，虽然碍于疫情没法去到实地，但成为青浜岛志愿者的一份子已经列入了自己的to do list，希望未来的某一天真的能来到青浜岛，认识岛上的小伙伴们，也希望有更多的小伙伴们能加入进来，壮大青浜岛公益，更希望有一天能在岛上看到大家的零废弃装置艺术作品，青浜岛公益未来可期！
在此之前，我学过一段时间的美术，对于艺术作品是有一定基础的，但这也仅限于绘画作品。通过这次总共8天的「装置艺术x零废弃」课程，我首先对于雕塑或者说呈现模式的装置艺术作品有了更多的认知。而那些作家们的作品不光有呼吁环境保护的意义，同时更是能开拓我的视野，使我能以另一种，自己从未想过的角度看待周围的环境，看待海洋环境保护，看待这样一个世界。我从前五天的课程中受益匪浅，两位老师的讲课也可以感觉到他们是热爱艺术的，而不是当做一个任务去完成讲课，使我能更容易记住和投入内容。最后三天我和自己的组员一起完成了一个令我们相对满意的构想，由于时间的紧迫，还有很多细节并不满意，但也算是给这段旅程画上了一个句号。如果未来有机会，还是很愿意参与到此类海洋环境保护的活动里。
2014年，海叔来青浜岛开了岛上第一家民宿“海阁碧”。因热爱蔚蓝的大海和海洋运动，心忧海洋垃圾导致的严重环境问题，经常组织岛上的爱岛人士和岛外志愿者及游客到海滩上捡垃圾。
2021年，正式注册普陀区青浜海岛环保公益发展中心，把建设零废弃青浜岛作为中心发展目标。努力从根本上治理青浜岛垃圾，为世界性的海洋垃圾问题提供旅游型海岛垃圾解决方案。
成立于2012年8月，是一家致力于公益研学及体验式自然教育的社会企业。主要关注人类与动物生态环境之间的关系、乡村留守儿童的教育、传统与现代发展的摩擦、古老文化的守护与传承、少数民族非遗的困境等问题。
我们希望能够通过可持续旅行的方式，连接城市与乡村，人与自然，以及人与人。建立有温度的社群生态，并在旅行中实现个体的自我探索及赋能。
坐落于上海崇明世界级生态岛，由艺术家KANG创办，运用“无创意不艺术，艺术x创意x自然”的理念，进行与社会互动的艺术。在大自然的包围下，尽情享受开阔的视野、开放的交流空间、奔放的艺术、有趣的灵魂，艺术与自然的无缝结合，使得艺术家能够回归田野、回归自然、回归户外。
奔放艺术村聚集世界各地的国际艺术家一起驻村、创作、交流；并与法国南锡学院、上海同济大学艺术学院、上海对外文化交流协会以及关注社会的各公益组织一同合作。
